“乘风破浪”四周年的腾讯音乐，为中国音乐产业创造无限可能

7月11日，TME live陈奕迅慈善音乐会当天，歌迷粉丝也在上海街头唱起《好久不见》。日出的维港，微雨的上海，旋律代替心声让时空重叠。这个场景发生在腾讯音乐娱乐集团（以下简称“TME”)的“TME Open Mic”音乐快闪活动，让热爱音乐的人重拾拥有演唱会、Live house与KTV的音乐时光。飘着细雨的上海街头，因为疫情好久不见的人重聚，再唱起同一首歌。

#音乐重启生活#是TME发起的一场音乐公益特别企划，也是后疫情时代全行业的愿景。“乘风破浪”四周年的TME，为中国音乐产业创造价值；持续探路的TME，引领变革与无限可能。

世纪之初的音乐产业发展，专辑、CD所代表着的传统唱片业正在经历一场变革。而MP3兴起、互联网技术普及，意外助长了音乐产业盗版横行的不良风气。“免费下载”的畸形盈利模式，威胁着正版音乐的发展。唱片公司开始了漫长的盗版音乐抗击战。

盗版困境一时间让中国音乐产业陷入泥淖。围绕版权，相关部门及企业展开行动：自2005年起，国家版权局等部门开展“剑网行动”。互联网音乐平台积极响应号召，推进正版化战略。

2011年开始，腾讯QQ音乐开始为推动在线音乐正版化而努力，2013年就版权问题与华谊音乐、杰威尔音乐、华研国际、相信音乐等海内外知名唱片公司结成了“7+1”维权联盟，共同发力网络音乐正版化。2016年，TME与索尼音乐达成版权合作；2017年，TME与环球音乐集团签订中国大陆地区数字版权分销战略性合作协议。

在线音乐正版化进程中，TME是先行者，也是引路人。

而在盗版问题严重影响中国音乐产业的同时，飞速发展的数字音乐也改写了传统的音乐产业价值链。数字音乐相关产业成为音乐产业发展的主要动力和音乐产业链新的核心。

在数字化浪潮裹挟下的中国音乐产业，TME为用户构建了含发现、听、唱、看、演出、社交在内的全场景的音乐娱乐体验。

除此之外，2015年，腾讯音乐率先与网易云音乐达成曲库转授权合作，此后腾讯、阿里、网易等音乐平台完成了两两交叉授权，形成开放的内容生态，同时也开启了平台差异化发展的新思路。TME通过创新商业模式、提供差异化的服务体验促进产业发展，扩大增长机会。

基于互联网技术的发展和互联网音乐平台的创新与探索，数字音乐逐渐取代传统唱片成为主流的音乐产品形式。2016年，中国成为世界流媒体音乐市场增长最快的国家之一。2018年，中国跃升为全球第七大音乐市场。

数字音乐成为新的浪潮，却落下了一批音乐人及音乐公司。唱片工业衰落，数字音乐产业的发展壮大，需要唱片公司与互联网企业从“对抗”走向合作共赢。融合、交流成为大势所趋，流媒体重新聚合了音乐人及音乐厂牌。

2019年以来，TME与全球五大音乐版权商之一Sony/ATV索雅音乐版权，以及丰华唱片、摩登天空、果然娱乐、米漫传媒等厂牌都达成了战略合作，在版权合作基础上，探索线上线下多元内容合作形态。

以TME与Sony/ATV索雅音乐版权的“极星国际创作营计划”为例，双方将打通创作、制作、艺人、全平台宣发推广、全球数字发行等资源，助力更多原创音乐内容及音乐人。

这种新型合作模式，是TME对内容开发方法和合作机制优化的进一步探索。与上游的唱片公司建立长期深度的战略合作关系，在版权合作的基础上实现优势重组，TME的内容共创与内容宣发重新定义了音乐生产方式。

内容共创，是互联网传播与音乐产业新的结合契机。维系与音乐厂牌之间的互动，深度联合与绑定的音乐产业融合业态，也是行业保持活力与创造力的基础动力之一。

而对外参投全球音乐巨头、合作行业顶级合作伙伴之外，TME也在发掘并扶持优秀音乐人，激发原创音乐的活力。

2020年1月1日，TME启动“亿元激励计划”，鼓励原创音乐人进行创作。基于该计划，TME旗下各平台陆续落地各有侧重的扶持计划，比如QQ音乐“银河计划”、 酷狗音乐“星曜计划”与“星矅|看见计划”、酷我音乐“乐动计划”等。

拥有国内市场知名的四大移动音乐产品，总月活用户数超8亿的TME，凭借同生态内的平台联动拓展边界，搭建了多元化的音乐分享与消费场景，同时通过算法+人工推荐、自制+直播多维度推歌，满足用户多样化娱乐需求。从战略联动、内容共创，到资源整合、音乐宣发，TME带着创新动力，持续释放平台影响力。

今年3月起推出的TME live，通过线上及线下筹办+线上直播两种形式呈现了《想见你》OST彩蛋音乐会、刘若英“陪你”专场音乐会、TME live陈奕迅慈善音乐会等多场音乐会，打破线上线下的边界，构建互动化、立体化、定制化的高品质演出体验及音乐娱乐消费场景。

当线下演出停滞后，TME为音乐人提供新的舞台，让音乐爱好者参与了一场又一场线上演唱会，动态性地把握行业变化及用户需求，维持音乐市场的活力，为用户提供完整的文化娱乐体验，用音乐重启生活。