我们正身处一个看似创意极度繁荣、却异常「健忘」的时代。
我们正身处一个看似创意极度繁荣、却异常「健忘」的时代。
广告从未像今天这样密集：短视频、信息流、IP 联名、AI 生成内容轮番上阵，几乎每个品牌都能在某个时刻制造出「看起来不错」的创意。但问题是，大多数创意只活了几秒钟。
它们完成了曝光，拿到了点击，甚至在社交平台短暂刷屏，却很少真正留在消费者心里。广告结束，创意随即失效——品牌并没有因此多留下些什么。
问题不在创意本身，而在于创意仍被当成一次性消耗品，而非可长期运转、持续积累的叙事能力。
为什么你的创意活不过三秒？
仔细回想一下：你有没有过这样的经历？
精心策划的营销活动火了一把，数据很好看，老板很满意，但一个月后，消费者什么都不记得了；手机上刷不完的广告，触达率飙升，但用户看过就忘；预算越投越多，但消费者的信任感始终没建立…
换言之，如今很多品牌的创意只能「活」一瞬，难以沉淀进用户的长期记忆。
原因在于许多营销内容停留于表层触达，缺乏引发用户情绪共鸣和深度思考的力量。如果内容无法触动情绪、引发思考，就算流量再大也只是昙花一现；反之，能让用户沉浸其中、主动记住的内容，才能转化为长期的品牌资产。遗憾的是，不少品牌仍沉迷于追逐短期流量，用算法博取眼球、用补贴换成交，却忽视了「流量是租来的，心智才是自己的」这一铁律。
要打破创意昙花一现的困局，品牌亟需将灵光一闪的点子升级为可持续运转的创意叙事系统。这要求品牌跳出「一条广告博一次眼球」的惯性，用系统化思维规划创意的延续与演化。
而 AI 与全场景技术的不断发展，正在将品牌创意从依赖偶然的「点子」，升级为可持续运转的「叙事系统」。
这意味着什么？意味着品牌能够跨终端深度理解用户，跨场景全面讲述故事，跨时间持续互动陪伴。创意不再是「一锤子买卖」，而成为长期经营用户心智的核心资产。
更关键的是，在 AI 与全场景时代，上述要素可以真正协同。过去，缺乏数据和连接时，持续讲好一个品牌故事非常困难；而如今，海量数据和智能技术为创意的长期运营提供了强大支撑。品牌能够借助统一账号体系和 IoT 设备跨屏连接用户，通过算法和 AI 实现千人千面的内容匹配，并借助自动化交互实现与用户的持续对话。技术让「在对的场景，用对的内容持续触达对的人」成为可能。
这也引领了新的营销趋势：越来越多从业者意识到，要赢得长久注意力，必须让品牌创意成为能够自我增殖、生长的有机体。一些先行者已开始搭建支持全场景创意运营的平台。例如，鲸鸿动能提出「深度洞察 × 场景创意 = 实效增长」的公式，强调将用户洞察与场景化创意内容结合才能驱动品牌长效增长。
如何构建创意叙事系统？
构建创意叙事系统并非一日之功。Morketing 结合鲸鸿动能这套公式认为，品牌可从以下几条路径逐步入手，锻造属于自己的长期创意力：
第一：从一次创意到连续陪伴，自然融入用户日常
要打破创意「昙花一现」的宿命，品牌需要完成从「突击式灵感」到「系统性陪伴」的思维转变。
如果单点创意像划过夜空的流星，那么时空陪伴式创意更像长明的恒星——品牌把握关键时间节点并融入日常生活场景，长期出现在用户身边，成为一种习惯性的存在。这需要品牌制定全年滚动的创意日程表，逢年过节、纪念日、热点话题一个不落，让品牌声音始终响彻重要时刻；同时渗透进用户的多重生活场景，线上线下、多屏多端同步出现，形成空间上的高频陪伴。
而立足于华为「1+8+N」的生态优势，鲸鸿动能能够以手机为中心，延伸连接平板、PC、音箱、电视、可穿戴设备、车机等八大类终端，再扩展到 IoT 智能硬件。这意味着，品牌营销从过去单一渠道的二维触达，跃升为多终端联动的立体触达。例如，一个用户早晨醒来看到手机杂志锁屏上的品牌故事，中午在车载屏幕上收到相关服务提醒，晚上回家又通过智能音箱听到品牌提供的个性化内容，这些生活化的创意触点串联起来，就构成了品牌与用户更加紧密、自然的联系。
可见，当品牌触点遍布用户生活各个角落时，用户与品牌的关系也就从单向注意力转化为双向互动——用户在生活场景中不断「遇见」品牌，由此对品牌产生亲切感和信任感
第二，从单一广告到内容 IP 化，让创意成为用户「追更」的故事
打造内容 IP，用持续优质内容俘获用户。将一次性的广告点子升级为系列化内容创作，是建立长期创意力的基础。一方面，品牌需创造用户感兴趣的内容形式，如连续剧般的广告短片、纪录片、微综艺、连载漫画乃至小说 IP，让用户像追剧一样追你的内容；另一方面，内容选题和风格应围绕品牌核心价值展开，既保持新鲜感，又让用户逐渐熟悉「这就是你的品牌调性」。
以鲸鸿动能「旅寻计划」 为例，项目围绕「寻找旅行中的决定性瞬间」这一主题，连续推出「沙特特别美」、「泰国泰精彩「」「马上来马来」等系列目的地内容营销，并且针对每个具体的项目，打造连续的主题内容，比如沙特特别美，从线上全渠道异域文化短片的宣传，到华为浏览器，与消费者围绕沙特旅游相关话题内容共创，到线下五成共创沙龙活动深入体验，到影像专题活动与用户玩到一起，完成从体验到表达的升华， 「旅寻计划」也从一次事件成长为贯穿全年的内容 IP，持续吸引目标用户的关注与互动，内容常创常新，品牌常青。
第三，从功能营销到场景解决，在用户需要的时候出现
现代消费者对品牌的期待已从产品功能跃升为情景化体验。只有当创意准确嵌入用户的具体场景并解决真实需求，品牌才能真正脱颖而出。
因此，场景营销要求以用户的生活/消费场景为单位策划创意：先研究该场景下用户的痛点，再让品牌的产品、服务与内容融合出现，作为场景问题的解决者。这样的创意不但不会被视为生硬打扰，反而能以有用、有趣的形式自然而然融入用户生活。
比如在 3 月 21 日世界睡眠日之际，面对都市人普遍存在的睡眠困扰，鲸鸿动能依托庞大的全场景生态，联合睡眠科技品牌瑞思迈、乳业品牌光明、音频平台喜马拉雅等伙伴推出「鲸眠计划」，为提升大众睡眠质量献计献策。
项目以「漫游深睡星系」为主题，从情绪疏导、助眠工具到呼吸健康等方面全面解码「睡眠密码」。这不再是简单拍一拍助眠产品广告了事，而是拿出了干货。
一方面，品牌携手共创伙伴打造「深睡星球体验链」，从真实数据洞察出发，为不同品牌勾勒清晰的睡眠人群画像，并据此匹配更合适的创意策略与媒介路径，让音频内容、产品体验、营养补给等不同场景形成协同联动，而不是各自为战。另一方面，通过发布科学睡眠白皮书，并依托华为浏览器专题持续输出专业内容，这套体系被进一步延伸为一条完整的睡眠解决方案。对用户而言，这是一次从失眠焦虑出发、在品牌长期陪伴中逐步走向沉浸式放松的体验；对品牌来说，则提供了一种可被复制、可被放大的睡眠场景营销新解法。
通过这些设计，「鲸眠计划」搭建起「内容场景化 – 用户旅程 – 数据优化」三位一体的闭环：先用创意内容精准触达失眠人群，引发兴趣；继而在用户改善睡眠的旅程中提供交互支持；最终根据数据反馈不断优化方案。品牌在解决用户难题的过程中巧妙融入了自身产品服务，既树立了值得信赖的专业形象，又实现了营销效果的长尾转化。
第四， 从品牌独白到生态共创，延展创意的生命力
在社交媒体时代，品牌不再是高高在上的独白者，而更像一个共创平台。品牌共创指让其他品牌、KOL 甚至用户社群都参与到品牌创意中来，共同丰富品牌故事、放大传播声量、提升公信力。
品牌共创，也促进品牌打造自己的「创意水库」，让品牌的灵感与内容源源不绝。所谓创意水库，可以理解为品牌逐步累积创意资产的「内容蓄水池」。每一次营销活动产出的优质内容、点子和故事素材，都不该被速食般地消费掉，而是应该沉淀下来汇入这个水库，成为日后可循环利用的品牌资源。
有了创意水库，品牌在面对不同传播任务时就有了充足的「弹药」。比如，此前产出的一些优秀创意元素，比如人物 IP、标志性金句、剧情设定等，可以在后续活动中重复或演变出现，在强化熟悉度的同时降低创意成本。又或者，品牌积累的用户数据和洞察也可以视作创意水库的一部分，即，通过 AI 的分析，这些沉淀的数据能够反哺新的创意想法，使得创意越来越贴合用户的需求与偏好。
「抚痕倡议」 就是一个品牌共创的典范。作为国内首个直面女性生育损伤的社会倡议，「抚痕倡议」一开始就以开放姿态邀请各界加入：号召所有爱妈妈的人共同参与行动，并吸引众多企业和机构成为合作伙伴一起出谋划策。在鲸鸿动能与宝宝树的发起下，「抚痕联盟」迅速形成，目前已有 40 多家品牌机构加入，多家门店提供线下支持。
这种跨界共创极大地放大了项目影响力：各参与方利用自身资源协同发声，使倡议总曝光量突破 6.6 亿，相关视频播放超过 1.1 亿。超 40 家关键媒体跟进报道，项目还受到《中国慈善家》杂志的关注，登上 5 月《中国慈善家》杂志月度品牌责任榜并入选数英 2025 年度公益项目 TOP10，品牌美誉度随之大幅提升。
通过品牌共创，「抚痕倡议」成功地将一个点子发展为全社会参与的长期 IP，印证了「众人拾柴火焰高」的道理：当品牌愿意让渡部分控制权，携手各方共同创造内容和价值时，创意的生命力就被大大延展。
第五，从静态呈现到智能互动，数字化赋能创意新体验
每一次技术革新都为品牌创意打开新的舞台。善用数字化创新，品牌就能将静态广告变成互动体验，单向信息变成双向对话，为创意叙事注入前所未有的想象力。
阿布扎比旅游局的实践便是一个生动范例。只需对手机说一声「小艺，阿布扎比怎么玩？」，即可获取最新的旅行攻略；如果进一步说出偏好：「我一个人去，喜欢文化景点」，便能生成个性化的定制路线。其背后，是鸿蒙智能体的强大分析能力在起作用。
这一体验，正是源于阿布扎比旅游局与鲸鸿动能的深度合作。通过接入华为终端云 AI 能力，阿布扎比旅游局打造了中东地区由政府文旅部门与 AI 智能体合作落地的智慧旅游项目，实现「小艺」随叫随到。
这种「用户问什么、服务给什么」的交互模式，精准契合了消费者对「差异感」的追求，打破了传统文旅营销单项灌输的局限，让服务从标准化推送为「按需响应」，真正贴合旅行者的真实需求。
当然应用新技术必须避免哗众取宠，关键在让技术服务于打动人的创意初心。只要把握这一点，品牌就可以大胆拥抱各种数字创新，为叙事体系持续注入活力。
结语
在 AI 时代，品牌创意正从昙花一现的灵光闪现蜕变为润物无声的长期耕耘。要真正构建长期创意力，品牌需要找准能长期打动人心的故事主线并贯穿始终，制定全年创意日历陪伴用户，从用户视角融入生活场景解决问题，以开放心态共创连接多方，并善用新技术赋能创意。简而言之，创意要从一次性消耗转变为滚雪球般增值的资产。
值得庆幸的是，技术的发展为这一切提供了加速器。鲸鸿动能等创新平台正在为品牌搭建 AI 时代讲好故事的基础设施和方法论。依托于全场景终端的打通，从数字内容工场到生态共创，再到数据驱动的效果评估和内容资产的长效运营，一系列工具的融合大幅提升了品牌构建创意叙事的效率。能够同时握住技术之匙和创意之源的品牌，必将赢得用户心智，在竞争中脱颖而出。
来源：Morketing 洞察
