什么是音乐中的极客精神？

12 月 8 日，2013 摩登天空音乐节落下了为期 12 天的帷幕。与以往不同的是，本届摩登天空音乐节一改往届大型户外音乐节的形式，变身中国最大型音乐节实验室，在北京、上海同步举办音乐现场，上演了一出「音乐双城记」。这是首秀于 2007 年的摩登天空音乐节在形式上的一次全新探索。

作为国内最大的新音乐独立唱片公司，摩登天空像是音乐圈里不羁的「极客」，它用互联网思维打破音乐产业固有的游戏规则，将小众的音乐推入更为大众的传播渠道里。“爱上一匹野马，可我的家里没有草原。”去年此时，民谣歌手宋冬野的一曲《董小姐》一度高居各大音乐网站榜首，让这首原本可能只在酒吧和小众音乐圈子内传唱的歌在互联网上迅速传播，成为疯狂流行的现象级事物。

而在今年 4 月，同样由摩登天空推出的另一枚重量级品牌——草莓音乐节以其更为年轻和多元的气质，吸引了陌陌、百度、网易、高德、虾米等一众互联网公司的加入，现场甚至还配备了 3D 打印机。

那么，到底是什么赋予了摩登天空这样一家唱片公司如此浓厚的科技魅力？答案就是摩登天空的掌门人——沈黎晖。

沈黎晖堪称中国独立音乐，尤其是摇滚乐的教父级人物。他在 1980 年代中期组建清醒乐队并担任主唱，1997 年成立摩登天空唱片公司，先后推出了清醒、新裤子、超级市场、果味 VC、便利商店、木马等乐队以及常宽、姜昕、牛奶@咖啡等艺人。

互联网无疑对整个唱片行业都在产生着巨大的冲击，但沈黎晖却一直善于利用互联网的新技术手段拓展音乐的外延。对于艺人推广，沈黎晖崇尚“无推广”的概念，他只是利用互联网的开放性平台，将艺人推到台前，用户与艺人之间的故事会自行发生，“就像是一场关于音乐的 2.0 变革”。

不同于流行音乐世界的封闭和不透明，沈黎晖将旗下所有艺人都放到网上，豆瓣、虾米、百度等音乐平台上产生的搜索排名、播放曲目、关注人群等数据信息最终都会被用作艺人专辑首发平台的决策依据。

2011 年的时候，沈黎晖曾预言，“未来五年，摇滚乐将统治乐坛”。科技的力量正迅速地将这个预言在中国变成现实。回溯科技发展史，其实摇滚乐和极客之间一直有着密不可分的关系。摇滚乐诞生于上世纪 50 年代，一开始就是表现年轻人对成人世界的反叛姿态，是追求梦想的呼喊，也是抛弃了教育、道德和性等多方面传统的束缚。乔布斯就是在这种环境中深受影响，嬉皮士文化和与之形影相随的摇滚乐可以说是网络文化的源头。“追求的最重要的精神就是自由，追求自己想要的与众不同的东西”，这与乔布斯「Think Different」的理念一脉相承。正如 U2 乐队的主唱在《滚石》杂志上所说的：“60年代的摇滚乐队或许没有改变世界，但是他们的下一代确实做到了。”

其实，所谓的「极客精神」，描述起来就这样简单——「好奇之心」与「改变之力」。当我们崇拜极客，觉得这是一个「很酷的人群」的时候，其实更应追寻和赞美的是其背后的共性精神。这个精神是让极客不再是最初的「怪客群体」，而成为世界的改变者和引领者的关键动力。而在中国，这种「极客精神」是否拥有足够多的人群在践行和传承，则更是一个意义深远的话题。

历史总是惊人地相似。如今中国正处在科技革命的浪潮当中，尤其未来三到五年必将迎来更加翻天覆地的变革。当我们期待中国的科技英雄出现的时候，需要意识到这背后首先需要一种文化来支撑。那么音乐会为极客精神注入怎样的活力？音乐与科技互联网的跨界融合能够碰撞出怎样的火花？当中国的极客遇见中国的摇滚乐，会绽放出何种不同凡响的 Ideas？一起来 1 月 10 日-11 日的「极客公园创新大会 2014」吧！摩登天空 CEO 沈黎晖，这位中国音乐教父将从一个音乐人的视角告诉你，什么是「音乐中的极客精神」。